隨著數字科技深度滲透社會各領域，博物館在政策與市場需求的推動下加速數字化轉型，形成了以虛擬展覽、沉浸式體驗、數字文創為核心的創新格局。數字化不僅激活了文化遺產的生命力，更推動博物館產業向智慧化、生態化方向發展，為提升國家文化軟實力提供了新范式。在數字技術深度重構文化生態的今天，博物館正經歷從“文物倉庫”到“智慧中樞”的范式革命。本文將通過分析近幾年的實踐案例，揭示博物館數字化路徑的三大轉向即從復刻實體到虛擬空間重構，從單向傳播到多維互動，從單一展陳到全產業鏈經營，同時揭示數字化路徑從單向傳播到雙向賦能的演進邏輯，探討文化遺產傳承與數字文明共建的創新機制。

數字科技賦能藝術展覽：虛實融合的沉浸革命

1 數字線上博物館展覽：構建全域虛擬文化生態

數字線上博物館是將現實的博物館建筑、藏品進行數字化影像采集、處理后，通過網絡數字技術打造一個相同的線上博物館，可以讓游客足不出戶，完成“云游”看展，通常配備VR實景以及比線下展陳更詳細的文物介紹，比如故宮博物院推出的“數字故宮”小程序中 ，可以線上全方位游覽故宮四季全景及內部殿堂；三星堆博物館推出的“虛擬博物館”可以無限放大文物細節；河北博物館的“河北數字博物館”擁有河北文物、三維文物、數字展覽等欄目；中國國家博物館等“國博數字展廳”為過往專題展覽提供線上實景觀展體驗等等。

（圖片：三星堆博物館在抖音上架小程序票務售賣服務｜來源：新華網）

各大博物館將博物館數字化后搬到線上，不僅能夠實現線下觀展所不能享受的快捷直達，還能夠為游客提供更多更詳細的文物信息，在實現展出文物的同時，還為游客打造了一個全新的數字化虛擬文化空間，賦予觀眾更多選擇權，形成多界面交流與互動，同時突破時空界限，營造多感官沉浸式體驗。如今，足不出戶就能一覽萬千博物館的未來幻想已成為現實，線上博物館是現實博物館的補充，也開拓了更豐富的、更高效的文物歷史輸出途徑。

（圖片：數字故宮｜來源：網絡公開）

2沉浸式線下數字藝術展：技術重構多維感知

沉浸式文旅作為一種新興的旅游體驗方式，正逐漸改變人們感知文化與藝術的途徑。它通過融合數字科技與藝術創作，打破傳統觀展的物理邊界，構建出全新的交流方式，讓觀眾不再是被動的接受者，而是成為文化體驗的參與者和創造者。這種轉變滿足了現代觀眾對于深度體驗和個性化互動的需求，使藝術展覽從單純的內容傳達轉變為多感官的沉浸式體驗，極大地增強了觀眾的參與度和情感共鳴，人們越發追求場景的沉浸式營造以及個體的參與體驗與創造，博物館產業也將“互動”與“沉浸”作為數字化博物館戰略的新要點，進行沉浸式互動體驗與光影數字藝術展示兩大內容布局，極大的豐富了博物館的體驗內容以及升級五感觸達能力。

沉浸式互動體驗場景：技術重構觀眾參與范式。為了將博物館從靜態的知識型展陳場所，轉變成高互動性與傳達率的體驗空間，許多博物館開始利用VR/AR/XR虛擬現實技術等沉浸式技術作為支撐，構成以文本、音視頻、具身體驗相結合成為的互動場景，比如故宮博物院的“AR探索”、蘇州博物館的“AR展陳導覽”，在原有的平面化觀展體驗上發展為虛實結合的“3D立體”觀展方式，讓觀眾憑一部手機就能跳脫出平面的觀展方式，轉向更有深度更有廣度的更有趣味的博物館探索體驗；三星堆博物館“數字考古”項目通過動作捕捉手套與XR頭顯聯動，通過體驗三星堆文物挖掘工作，收獲更多關于三星堆的前世今生知識，同時湖南省博物館也推出了VR行走體驗項目《國寶迷蹤》，也采用動捕攝像機，給予觀眾個性化、即時性、泛在化的觀展體驗。

（圖片：“尋覓三星堆——祭祀坑考古發掘現場”大空間VR沉浸式探索體驗｜來源：網絡公開）

沉浸式技術的核心價值在于重構觀眾與文物的認知關系，將抽象的歷史故事與研究過程具象為可量化的操作，讓觀眾在VR、AR、XR的具身體驗中直觀理解文物要素以及歷史考古過程，大大增加觀眾的知識留存率，同時沉浸式技術的賦能打破了博物館文化傳播的單向性，將觀眾互動性行為轉化成數據，通過博物館的智慧化管理，以“數據反饋－行為優化”閉環將觀眾從被動接收者轉變為文化生產的協同參與者，形成“實踐性學習”新范式。

（圖片：浙江省博物館AR導游導覽與AR貼紙｜來源：網絡公開）

光影技術的敘事革新與美學重構。在傳統博物館展覽中，通常會用到小面積的文字打光與展品投影等展現文物細節，但如今數字光影藝術正在從視覺輔助工具升級為博物館文化闡釋的核心語言，同時也成為博物館內容的“敘事主體”，通過利用LED巨幕、全息投影、3DMAPPING等技術，以大面積、多色彩燈光設計，呈現多元視覺表現內容，使得觀眾沉浸在光影數字藝術帶來的即時氛圍中，感受展品的別樣風采，例如湖南美術館的“齊白石沉浸式數字光影藝術展”中，投影機將畫與影巧妙結合，打造多個數字單元，使齊白石不同階段的藝術形象與人生篇章在光影空間匯聚。纖毫畢現的細節，完整勾勒大師墨下花木之繁盛、草蟲之精妙；真實細膩的影像，生動還原白石丹青的天趣畫境。再比如，中國陶瓷博物館打造的《遇見乾隆瓷》沉浸式數字光影展，用復雜器形投影、環幕、紗幕投影等方式豐富了展覽形式，從制瓷細節到視覺藝術呈現，帶來獨特觀展體驗。這些案例充分展示了數字光影藝術在博物館中的創新應用，為觀眾帶來了全新的沉浸式體驗。

（圖片：《遇見乾隆瓷》沉浸式數字光影展｜來源：江西交通廣播）

博物館文創的數字升級

1小程序開發打通文創生產銷售鏈條

文創產品作為博物館產業經濟中重要的一部分，在近幾年經歷從單純的博物館文創“老三樣”到數字文創新升級的重大突破。在運營博物館場所官方電商平臺期間，博物館新增小程序業務，通過受眾面、觸達率更大的微信小程序，實現文創開發、銷售新路徑探索的目標。比如敦煌研究院與騰訊合作推出的“敦煌詩巾”小程序，就是讓用戶用瑞獸、藻井主題圖案DIY定制專屬絲巾，探索用戶自主生產文創產品、自主加購的可能性，提高用戶在文創產品開發中的參與度。將博物館內的文化元素數字化提取、整合，再利用平臺優勢完成文創數字化個性再開發，同時將銷售環節與創意環節直接鏈接，不僅打通了文創生產銷售鏈條，還賦予了文物元素數字化新內涵以及創新發展新可能。

（圖片：敦煌詩巾小程序｜來源：網絡公開）

2數字藏品轉化跟上“元宇宙”風潮

前兩年，“元宇宙”概念如火如荼，數字藏品更是成為市場寵兒，在“5.18國際博物館日”，便有數十家博物館場所推出20款數字藏品。博物館數字藏品的設計形式主要是文物圖像復刻以及文物元素二創后的圖像產物，國內最初的博物館數字藏品是由敦煌研究院與騰訊合作的莫高窟第156窟全景數字卡片，后來又出現了秦始皇帝陵博物院“跪射俑”、甘肅省博物館“人面鯢魚彩陶瓶”等文物復刻數字藏品，而在國家文物局對博物館數字藏品進行管理規定后，博物館數字藏品的開發不再照搬復制藏品，而是挖掘文物內涵，用科技賦能文物的文化歷史價值，在保留博物館精神內核的同時，使之更契合當代年輕群體的審美和收藏需求，打造出如“博古通今”數字秦俑數字藏品、“敦煌天龍八部”數字藏品等將博物館文化元素與新潮元素結合的新型博物館數字藏品，實現更為與時俱進的文化傳承。

（圖片：“博古通今 數字秦俑”國際博物館日高清視頻數字藏品｜來源：人民網）

3 IP衍生數字文創實現博物館與多產業創新融合

除了博物館藝術品本身的創意產品開發，博物館還利用數字技術實現了對博物館產業與其他產業的創新性融合，其中包括但不限于游戲、影視、音樂、時尚等眾多年輕領域，以數字科技助力博物館品牌發展，博物館藝術創新開發。

沉浸式虛擬游戲。首先是通過對博物館內部展品增加數字裝置以及觀眾的體感裝置，打造系列性沉浸游戲項目，使得觀眾在觀展時以游戲作為熱情引導。比如昆明動物博物院推出的大型沉浸式科普游戲“什么是多樣星球”就是讓觀眾以線上虛擬角色結合對館內動物標本的觀察以及數字裝置的互動，完成任務闖關，用數字科技與虛擬交互手段給觀眾身臨其境的探險體驗，傳達生態保護觀念。

（圖片：大型沉浸式科普游戲“什么是多樣星球”海報｜來源：網絡公開）

其次博物館還與“元宇宙”游戲進行聯名，以游戲作為內容發布平臺，在游戲中安插博物館虛擬場景，如百度元宇宙游戲“希壤”中便有與三星堆博物館聯名的“三星堆遺址考古坑”，讓用戶以虛擬身份在考古坑內挖掘文物、了解文物詳細資料，同時欣賞“三星伴月”樂隊的奇幻搖滾秀。將博物館闖關濃縮成游戲場景，并加入游戲獨有的操作體驗，不僅能夠拓寬博物館觀眾的受眾面，還能提高博物館藝術的知名度。

“云live”博物館線上展播。除了在游戲領域的探索，在音樂領域博物館同樣有著數字化線上新發展。無論是天津美術館博物館融合“云live”現場直播音樂會中伴著《圖畫展覽會》交響樂欣賞“走向春天”館藏美術展，還是“河南博物院元宵奇妙夜”中將展柜中的文物變成節目中的演員，他們都借助了數字新手段讓文物“活”起來，并通過與音樂、節目、影視的完美融合，滲透入觀眾的文化生活，讓博物館藝術走出場館，進入尋常百姓家。

對博物館數字化路徑的總結與思考

1 從嘗試創新到突破升級

從復刻線下展館到打造虛擬藝術空間，博物館的數字化最開始是一比一復刻場館，上線數字平臺，完成對線下實體藝術展廳的全方位數字化，是對人們普遍線下觀展習慣的挑戰，也是探索疫情困境下的突破之舉，無疑是大膽且創新的，值得肯定，但隨著越來越多的博物館進行數字化復刻，扎堆上線的數字展覽顯得平庸且缺乏沉浸感，于是便有了虛擬藝術空間的開發，在還原場館的基礎上增加沉浸感，同時利用光影等數字技術完成博物館藝術空間的升級改造，是博物館數字化的又一大進步里程碑。

（圖片：江西省非遺虛擬博物館｜來源：網絡公開）

從線上實體文創銷售到數字藏品開發。博物館文創數字化轉型的第一步便是將線下紀念品店內的博物館紀念品變成文創產品并且在各大電商平臺進行售賣，而博物館的數字化轉型升級卻不止步于此，而是更積極地探索文物數字化創新開發，探索數字藏品與文物元素融合的可能性，打造出了一批批成交量喜人的博物館數字藏品，這也意味著博物館數字化中數字文創也有了突破性的轉型升級。

（圖片：博物館數字文產作品《絲繪湖北》數字繪畫絲巾–彩繪木雕小座屏｜來源：網絡公開）

2 從內容傳達到互動體驗

卡爾·霍夫蘭認為說服性傳播要以受眾需求為主導，而博物館一直以來提供的是單向的文化教育信息傳達服務，普通大眾的表達與交流欲望幾乎被忽略，而《新博物館學》中傳達的把博物館重點從建檔、保存、展出文物轉移到關懷社群與社區需求，“以人為本、人與物相結合”。數字博物館雖然在開始將文物通過數字化的方式進行展現，卻未能真正達到“人文關懷”，僅僅停留在360度文物展現、詳盡3D文字講解、影像化表達，但隨著更多博物館數字互動裝置與程序的出現，如“敦煌詩巾”中的用戶DIY功能、《國寶迷蹤》中的VR行走互動體感裝置，都讓觀眾獲得了深度的參與感與獲得知識的充實感，同時在希壤里的三星堆場景中還能與周圍人對話，更是增加了網線連接個體之間的交際功能，彌補了線上展覽中缺失的群體性觀展體驗。

（圖片：湖南省博物館VR行走體驗項目《國寶迷蹤》| 來源：網絡公開

3 從展出服務到全流程經營

博物館藝術數字化剛開始僅僅在展出服務上下功夫，無論是數字化講解還是藏品數字化展出，抑或通過人工智能技術實現場館內智慧服務的升級，都只是將展出服務數字化無限放大，而近幾年的博物館產業數字化開始關注其他領域，不斷完善從文物研究保護到藝術展出到數字文創開發再到IP衍生傳播到數字生態鏈條，打造博物館數字一體化經營新路徑，促進博物館文產產業消費，助力博物館品牌化發展。

（圖片：秦始皇帝陵博物院的《兵馬俑VR影院》| 來源：數藝網）

后記Editor's Afterword

數字科技助力傳統博物館產業實現轉型升級已成為博物館創新發展的重中之重，是響應國家“十四五”規劃中推進博物館等公共文化場館數字化發展，發展線上數字化體驗產品、沉浸式體驗、虛擬展廳、高清直播等新型文旅服務等政策規定，所做出的必然選擇，所以博物館更要抓住政策、技術、社會等多方有利環境機會，積極進行智慧化轉型，更要將數字科技融入進博物館的多樣化創新開發上，打造數字博物館文創產業鏈，發掘博物館與數字科技融合發展的無限潛能，為國家發展公共文化事業，提升國家文化軟實力助力。

參考文獻：

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https://mq.mbd.baidu.com/r/1ASnNfy6DU4f=cp&rs=1130255301&ruk=4JcM4_fSXk4PXFuwFdDuFg&u=faf1786f5c05e740&urlext=%7B%22cuid%22%3A%22luHwa0a028lxaSiF_uSQaguqvfgf8ikgivNiluxS8Kk0qqSB%22%7D

【2】中國日報.博物館領域的數字藏品有多“內卷”？[EB/OL].(2022-06-02)[2025-04-08].

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【3】趙哲超,范爽.數字時代博物館產業的轉型與傳播策略——以西安碑林博物館直播為例[J].新聞與寫作,2021,(06):96-99.